PEER GYNT
- saison 2008-2009
- Création sous chapiteau Par monts et par Vaud
La troupe itinérante des arTpenteurs revient planter son chapiteau en
pays de Vaud,
2 ans après y avoir présenté le Dragon. Les comédienEs et
musicienEs vous convient à un grand voyage où les masques seront à la
fête.
Peer Gynt est l'une des oeuvres théâtrales majeures du XIXème siècle,
elle peut être considérée comme une pièce douce-amère relatant
l'histoire d'un anti-héros parti défier le monde... Henrik Ibsen décrit
dans son "poème dramatique" la quête singulière de Peer Gynt, un homme
qui, dans l'insatisfaction de sa vie réelle, ne cesse de s'inventer des
vies fantasmées, des identités multiples, des fables, et éprouve
continuellement l'ivresse et le risque de ses rêves. Cet homme du nord
et des fjords sera tour à tour amant infidèle, trafiquant d'esclaves,
prophète, vagabond, il affrontera les trolls, le diable et la tempête,
dans une vertigineuse quête de soi entre réalité et "mensonge vital"
mais parviendra-t-il à être lui-même?
Cette grande histoire (jouée dans son intégralité elle durerait plus de 8 heures) a été réécrite par le dramaturge de la troupe, Jean-Claude Blanc. Certains passages sont donc résumés, racontés ou chantés. Là où Peer Gynt manipule le mensonge pour réécrire son histoire, les arTpenteurs misent sur la sincérité d'un théâtre où tout se fait à vue : changements de costumes, de masques, d'accessoires, de décors et d'éclairages. Pas de coulisses, pas de faux-semblant. Pour révéler les personnages de cette légende, la troupe a travaillé avec des masques complets en tissus, créés par Gilles Brot, disciple de Werner Strub. Le paradoxe étant qu'on ne peut pas tricher avec le masque. Nicole Goetschi, plasticienne, a apporté la touche artistique nécessaire à la scénographie en utilisant des malles transformables et des voiles en tissus déployées sous les arches du chapiteau, esquissant la diversité des espaces du voyage. Michel Faure continue sa collaboration avec la compagnie à la suite du spectacle Hévético-Malien Kardérah, en créant une nouvelle fois les lumières. Valérie Coignoux est depuis longtemps la costumière attitrée de la troupe. L'enjeu de tous ces postes est de créer un univers plastique cohérant et contrasté pour dialoguer avec la présence très graphique et rythmique des masques en tissus.
Mise
en scène:
Thierry Crozat
Dramaturgie:
Jean-Claude Blanc
Création
lumière:
Michel Faure
Scénographie:
Nicole Goetschi et Thierry Crozat
Composition
sonore et musicale, assistance à la mise en scène:
Corinne Galland
Costumes:
Valérie Coignoux
Masques
en tissus:
Gilles Brot
Technique
et Chapiteau:
Olivier Mäusli et Baptiste Coowar
Administration:
Olivier Steiner
Diffusion-communication:
Sophie Guyot
Jeu,
musique et régie plateau:
Chantal Bianchi, Corinne Galland, Myriam Sintado, Olivier Mäusli,
René-Claude Emery et Thierry Crozat
Genre:
conte épique
Durée:
1h50
Age
conseillé:
dès 12 ans
Ce spectacle est soutenu par :
Loterie Romande, Ville d'Yverdon-les-bains, Fondation Binding,
Fondation Ernst Göhner, Migros Vaud, DAC ville de Genève
